艺术教育

艺术教育基础

玛丽·席勒·迈尔斯艺术学院的艺术教育课程包括理论和实践的核心课程，使学生能够在各种组织环境中工作，从博物馆到娱乐中心。

目的

本课程的目的是使学生发展知识，技能和能力的范围，那些持有文科学士学位的艺术和专业准备的艺术教育。P，从这个项目毕业的K-12许可学校艺术教师被期望表现出作为艺术家，设计师和教育家的高水平技能。学生受益于优秀的艺术、历史和理论教学，以及专业装备的艺术和技术工作室，同时通过高度学术和互动课程获得教育学院的许可。

目标

以下基本目标/能力对于所有未来的美术教师都是必不可少的:

• 培养基本的表达能力，技术，程序和组织技能，以及通过工作室艺术和设计经验开发的概念洞察力。
• 促进对艺术史、分析方法和批评理论的主要风格和时期的理解。
• 帮助学生将对教育过程和结构的理解与对艺术、科学和人文学科之间关系的理解联系起来，以便在教学情境中应用艺术能力，并将艺术/设计教学整合到整个教育过程中。
• 协助教师发展知识和技能，为有不同个体差异的学习者定制和区分学习。帮助职前教师制定课程、教学和评估策略，为K-12学生建立21世纪的跨学科技能(沟通、协作、批判性思维和技术使用)。
• 帮助学生制定有效的评估策略来收集数据，并使用它来改进教学和支持学习者的成功。

艺术教育学院

区别

年代学生在攻读艺术教育学士学位的同时，可以获得广泛的设施和机会如:

• 在临床经验中获得与不同学生群体的工作经验。
• 在大学内和区域场馆之外的展览中展出。
• 通过俄亥俄州艺术教育协会建立网络的机会。
• 参与艺术LIFT(屡获殊荣的社区艺术教育计划)和其他大学赞助的外展活动。
• 每三年参加由艺术教育学院领导的国际留学机会。

样本课程:

• 艺术教育-文学学士

艺术提升

我们的目标艺术提升由Lola K. Isroff艺术援助捐赠基金资助的学徒计划为学生提供了与专业艺术家合作的机会，同时也参与公民参与。通过艺术让年轻人接触公共问题，增强他们对城市更新的代理感，是艺术LIFT计划的一个持续目标。

Arts LIFT是一个以社区为基础的艺术教育项目，它汇集了城市高中生、实践艺术家和教师，以及对文化复兴感兴趣的社区组织。通过这次合作，学生们在公共空间创造了一个艺术装置。在几年的积极规划中，Arts-LIFT的参与者创造了9个主要的装置，每年都有成千上万的人使用或参观。